Música Barroca - Georg Muffat

Espacio de Música Barroca N° 92
por Hugo A. Di Leonardo

Georg Muffat nació en 1653 en Megève, Ducado de Saboya (ahora en Francia), y era de ascendencia escocesa. Estudió en París entre 1663 y1669, donde su profesor a menudo se supone que ha sido Jean BaptisteLully. Esta suposición se basa en el estilo de Muffat.

Después de salir de París, se convirtió en organista en Molsheim ySélestat. Más tarde, estudió derecho en Ingolstadt, después de establecerse en Viena. No podía conseguir una cita oficial, por lo que viajó a Praga en 1677, y luego a Salzburgo, donde trabajó para el arzobispo unos diez años. En 1680, viajó a Italia, allí estudiando el órgano con Bernardo Pasquini, un seguidor de la tradición de Girolamo Frescobaldi; también se reunió Arcangelo Corelli, cuyas obras admiraba mucho.

 Desde 1690 hasta su muerte, él era maestro de capilla del obispo de Passau. Georg Muffat no se debe confundir con su hijo Gottlieb Muffat, también un compositor exitoso.

Sus obras están fuertemente influenciadas por ambos compositoresfranceses e italianos: falleció en 1704
Sonatas para varios instrumentos (Armonico Tributo 1682);
Suites orquestales (florilegio primum y secundum 1695);
12 Concerti grossi (auserlesene ... instrumentales Musik 1701) re-uso de algún material temático del tributo armonico
12 Toccatas para el órgano, así como otras piezas: pasacalles,Chaconne, de aire con variaciones (Apparatus musico-organisticus1690);
algunos partitas para clavecín, mantenidos como un manuscrito
varias obras religiosas (en particular, tres misas, Salve Regina, etc) de los que sólo Missa en requies labore para veinticuatro partes se conserva;
3 óperas ("Marina Armena" - música perdido; "Königin Mariannemueren verleumdete Unschuld" - música perdido; "La Fatali felicità diPlutone" - música de Lost).

Muffat fue, como Johann Jakob Froberger primero yHandel después un compositor cosmopolita que jugó un papel importante en los intercambios entre las tradiciones musicales europeas. La información contenida en el Florilegio Primum ysecundum es casi único. Estas obras estaban destinadas a ayudar a los ejecutantes de cuerda alemanes con el lenguaje del estilo de la danzafrancesa, e incluyen disposiciones para el tempo y el orden de losgolpes de arco en diversos tipos de movimiento, así como las estrategias más generales para el buen juego de conjunto ymusicalidad. Estos textos siguen siendo extremadamente valiosos para los interpretes modernos del barroco.






Suite in G major "Constantia" (Florilegium I, No. 7)

I. Air 00:00
II. Entree des fraudes 02:44
III. Entree des insultes 03:20
IV. Gavotte 04:52
V. Bourree 05:35
VI. Minuet I 06:29
VII. Minuet II 07:38
VIII. Minuet III 08:42
IX. Gigue 09:20

Cantilena - Adrian Shepherd, director

Grabado en el Queen's Hall, Edinburgh (UK), Septiembre, 1983 - Chandos records, 1986




https://www.youtube.com/watch?v=FvVpOd-FcM4